隆德园工笔水陆画：始知丹青笔，能夺造化功

相府征墨妙，挥毫天地穷。

始知丹青笔，能夺造化功。

——岑参《刘相公中书江山画障

春暖花开时节，吴院长与倪老师带着隆德园画院的孩子们走访参观了金碧斋。“金碧”一词，就来自中国传统绘画，指中国传统绘画颜料中使用的泥金、石青和石绿。凡用这三种颜料作为主色的山水画，叫做“金碧山水”，比“青绿山水”多了泥金一色。

位于中央美术学院附中的金碧斋美术材料研究中心，是由曾主持过北京雍和宫法轮殿壁画制作、山西永乐宫壁画搬迁和新疆地区壁画临摹工作的王定理先生创办。金碧斋拥有数量可观的中国画传统颜料原石和成品样本库，以及整套的颜料研磨设备和制作车间，为中国传统绘画材料研究提供了丰富的材料与技术支持。

2022年春晚上备受瞩目的舞蹈节目《只此青绿》，画面及美学灵感的出处就是北宋画家王希孟的《千里江山图》。画卷以概括精练的手法、绚丽的色彩和工细的笔致表现出祖国山河的雄伟壮观，一向被视为宋代青绿山水中的巨制杰构。

《千里江山图》卷在设色和用笔上继承了传统的“青绿法”，即以石青、石绿等矿物质为主要颜料，敷色夸张，具有一定的装饰性，被称为“青绿山水”。在用色上，画家于单调的蓝绿色中求变化，虽然以青绿为主色调，但在施色时注重手法的变化，色彩或浑厚，或轻盈，间以赭色为衬，使画面层次分明，色如宝石，光彩夺目。元代著名书法家溥光对此卷推崇备至，在卷后题跋中赞道：“在古今丹青小景中，自可独步千载，殆众星之孤月耳。”

丹青

青绿山水匠心制造

一幅北宋年间的画卷能够流传近千年，颜色依旧保存完好，正是因为古人千年前精湛的传统绘画颜料制作工艺。古人在制作颜料的过程中，坚持严谨的制作工艺，从选材到制作，有着考究和困难的操作流程。尤其是在没有打磨机的时代，想要把矿石颜料磨成非常细腻的微小颗粒，是一件异常艰难的挑战。

传统绘画颜料当中的石青、石绿、三青、三绿、头青、头绿几种颜色，都是由孔雀石这种矿物质制成。传统颜料制作匠人，通过控制矿物质研磨颗粒细微的大小不同，显示出这六种色差。而沙青（又称佛青、回青）颜色，就是古时从西域传到中原地区的颜料，多用在佛教绘画上。

青金石，又名金精、佛青、回回青、蓝赤、天然群青等，常含有浸染状的黄铁矿，似金星闪烁，故称青金石。在我国敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟、天水麦积山石窟、永靖炳灵寺石窟、克孜尔千佛洞等石窟寺壁画上都曾使用青金石作颜料。

土黄是颜色纯净、结构松软的褐铁矿，土黄又名黄赭石。甘肃天水麦积山石窟千佛廊（北周03窟）中的千佛均为淡黄色，使用的就是黄赭石。

古人曾利用金箔或其碎屑，加上粘合剂，制成金泥等涂料，用于印花工艺及绘画。为了体现佛法的庄严神圣，敦煌壁画中金色应用广泛，技法有涂金、描金、贴金、沥粉堆金等。朱砂色彩亮丽沉稳，能使画面提神添彩，颜色鲜红的上品朱砂多用于佛像嘴唇、头光、红日等处，着色面积很小，在我国魏晋南北朝后各地的石窟、寺院、殿堂壁画中大都有朱砂作颜料。

古人曾利用金箔或其碎屑，加上粘合剂，制成金泥等涂料，用于印花工艺及绘画。为了体现佛法的庄严神圣，敦煌壁画中金色应用广泛，技法有涂金、描金、贴金、沥粉堆金等。

工笔水陆画

非物质文化遗产传承

水陆画大多采用工笔重彩画法，色勒、渲染十分细腻，毫发入微，工稳谨严，即便是衣服上细小的图案纹样都画得十分精致，用色十分丰富，敷彩浓重，富丽堂皇。

隆德园画院自成立以来，始终传承着中国传统工笔绘画技法，日复一日、年复一年坚持着绘佛这件事。古老的非物质文化遗产，在年轻一辈的手中，重新焕发出了新的生机。

古之立大事者，

不惟有超世之才，

亦必有坚忍不拔之志。

——苏轼《晁错论》

想要到达彼岸，就要秉持着一颗永不放弃的初心。一步一步，步履不停。

编辑 | 懿 萍

文字 | 静 静

校对 | 沐 芯

图片 | 隆德园