AORUS元器件视觉设计大赛：汇聚元创新视野，谱写审美新篇章

3月21日，由AORUS和Intel联合发起的全国首届元器件视觉设计大赛——元器件视觉设计大赛（简称“元器件视觉大赛”）的初评阶段已经结束，入围决赛的选手已经诞生，并在赛事官网“aorusart”上公布。

在短短一个月的时间里，大赛共收到813件作品，吸引了631件新参赛作品，涌现出一大批优秀的元宇宙主题设计作品，汇聚了元创新的视野，谱写了元宇宙时代的审美新篇章。

汇聚元创新势力助力艺术梦想

本届元气视觉AORUS视觉设计大赛由元气视觉和Intel共同主办，为每一位AORUS设立了丰富的奖项池，为每一位玩家提供包括Intel第12代核心处理器在内的创新工具和元气产品解决方案（包括主板图形卡），以强大的硬件产品助力每一位元气创造者梦想成真。

大赛分为元音概念海报组、产品创意海报组、数字艺术头像组三个组别。 其中，折射了我国未来设计作品的主题和形式的前瞻性。

「荟艺概念海报大赛」旨在引导创作者发掘未来之美、荟艺之美，反思荟艺宇宙的概念、内涵、外延，探讨荟艺存在形式与人类实体及精神境界的联系，将荟艺物质与思想、IT与人文思想融合，将传统与前卫元素结合，传递积极的创作价值，培养艺术家对荟艺的信心；

产品创意海报组专注于AORUS品牌元素，让创作者在更贴近实际设计工作的创意环境中，根据元宇宙元素进行个性化的创意设计，从而了解如何将创意与现实相结合，特别是元宇宙如何与实践相结合。

数字艺术头像组立足元宇宙艺术品市场现状，打造最完整头像艺术品元宇宙艺术资产形态，引导创作者了解元宇宙艺术市场的个性化需求和形式要求，创作具有美学意义、体现艺术资产价值的作品，释放创艺能量，探索元宇宙时代艺术品收藏与变现方式。

大咖评委帮助探索人文和技术融合

“AORUS元宇宙视觉设计大赛”还聘请了来自全国各地的知名专业人士组成评审团，搭建最专业的竞赛平台。 两位著名的艺术家和学者负责评判和指导作品的艺术和内涵思想，三位IT界的评委则以“命题者”的身份出现，在未来的元宇宙设计实践中模拟““甲方”，指导创作者如何将艺术思想与特定产品的技术元素结合起来，实现作品的艺术和资产的结合，并评估创作者对元宇宙世界认识和理解的深度。 可以说是集“艺术+人文+技术”于一体的强有力的评委团队。

五位重量级艺术家和专业技术权威参加了评审团，他们希望通过评审团来引导国内的创作者，创造一个突破次元壁的元宇宙美学的新未来。

创造元素的碰撞创造了元宇宙美学世界

在全球疫情常态化的全球疫情常态化2022年新生代创客从“新锐一代元宇宙视觉设计大赛”/“元气视界”设计大赛的参赛作品中，开始思考元宇宙”的人、技术、自然和传统的平衡问题。 真实世界产生了基于元宇宙的未来愿景，并试图实现它，在精神领域中建立家园，实现基于现实的新世界。 新尝试和激进主义是平衡和冲突的表达，增强的个人特征是竞争多样化的象征。

因此，我们在游戏中看到的是实用主义和功能主义混合，它们降低了普遍性和构成感；碎片式的风格体现了荒诞美和随机性的不确定性；现实立体派与传统元素形成了超现实的未来主义。

例如，第一套产品海报组《雪雕之能》，结合工业化电子化管线和厂房loft，维修井元素，营造机械的空间感，运用火焰配色和冰的形象，极简主义的““冰火两重天””内涵，突出产品强劲的性能和凉爽的散热性能，构成AORUS元素，实现产品品牌形象和性能意象形象的卓越表现，并通过空间感营造一种空间创造空间的第三要素的空间欲望。

乍一看，产品海报组形象和品牌形象是与品牌形象机械时代强劲机械时代传统发动机形象相出街POP的我不转弯内燃机的组合体现了产品的强劲表现，混合产品的整体力量感和构成反映了元宇宙时代的通用感和构成感，重量产品则体现了美食形象的转变。 当这两组作品结合在一起时，实用主义和功能主义结合就更美了。

产品海报组的三个并列第三名《触摸丝滑》（冯军莉）、《清凉一下》（卡珊德拉）、《AORUS专辑：雕刻力量》（六元买个月亮），创作风格都有相同之处，就是使用了当下流行的NFT艺术品的配色风格并大胆应用在海报作品上，将“黄金年代”海报风、赛博朋克、科技感和蒸汽波配色、极简主义等元素进行了有机结合，形成了元宇宙时代碎片式风格，体现出了简约、未来感和随机性的美学世界，虽然在产品特质展示上稍逊一筹，但在美学探索方面走得更远。

而元宇宙概念海报组的第一名《异世界》（MOMOKO），可谓是集元宇宙元素之大成。未来高楼都市、霓虹灯效、空中交通、城市投影背景，处处充满了元宇宙时代赛博朋克的风格，引人思考在元宇宙这个完美乌托邦中，如何认知与弥补这个缺憾的世界，实现人、科技、在元宇宙中的平衡。

元宇宙概念海报组的二等奖作品《梦幻之境》（前三幅，刘鑫）和《技压群雄》（石正洋），，则是将元宇宙世界的“光怪陆离”的碎片化、梦幻化表象和背后支撑它的如猛禽一般的技术力量进行了结合，也引人思考在万紫千红的元宇宙幻境中决定它走向和命运的到底是前台的人还是背后的技术？

元宇宙概念海报组三等奖作品《探索元宇宙》（江思雨）、《MOMO》（李熳霖）、《未来感》（王思葱），使用碎片式风格结合传统的拼贴用色、动漫形象、数字生化生命的表现手法和意向，展示出元宇宙的多样性和未来生命的融合性，同时也讨论了背后决定性的技术力量的强大的问题，同样是将写实与传统元素一起，形成了超现实的未来主义世界观。

在体现个性化的元宇宙头像设计组中，我们也看到了更多的个性与未来主义、传统元素的碰撞。 特别是，摒弃“猿猴+潮牌”的千篇一律模式，展现了元宇宙头像类神通类型的新锐创作人更广阔的思维边际。

例如第一名任驰的《元宇宙AORUS》头像组，首先作者使用虎头形象紧扣了今年“虎年”的寓意，而虎头配雕饰，身着传统戏曲铠甲、现时代潮服、太空探索时代的宇航服，配以色彩斑斓的数据瀑布式背景，彰显出了人可以借助最新的技术和元宇宙的世界构成，自由传说在过去、现在、未来，传统、科技、未知的时空，实现探索个人存在价值的自由。

位居第二的是《《民族少女玩转元宇宙》（季颖）和《《宇宙少女》（找找）这头像组节目将元宇宙个性化身份的注意力投射到了女性身上，不管她们是穿着民族服饰的少女，还是有着传统纹身、长着萌动的小恶魔角的未来女孩。都用多样化的色调，描绘了女性在元宇宙时代的百变娇娃特性。

头像组三等奖作品给我们的生活和未来带来了更多的思考。塔罗牌（陈是豆本豆豆）的正逆位AORUS雕到底代表了宇宙未来的什么命运？ 《宇宙之形》（刘鑫）是一个冰冷的、机械的金属，还是一艘巨大的漂流飞船，还是一个完全数字化的字节？ 那么，《翱翔于元空间中的少年们》呢？

可以看出，本次元宇宙设计大赛，参赛选手不仅灵活运用了元宇宙时代的元素，还对元宇宙时代的人、技术、传统关系、未来等方面提出了深刻的思考和问题。