RDV時間·北京｜周崎文×王健华：书房家具及宫廷器物之美

【活动内容】

“美成在久”出自《庄子 人世间》，世间的美好，往往都需要足够之时间来打磨，才能够形成。与其说器物留下了技艺，不如说时间留住了古人的匠心与精魂。

“天地有大美而不言”，中国传统家具，造型简约，比例娇好，线条柔婉，纹饰质朴，通过“形之美”而抵达“精、气、神”的不朽内涵。一榫一卯的琢磨，一分一毫的拿捏，不仅是传统工艺的发挥，更是潜物无声的文人情怀。

黄花梨夹头榫画案

器以载道，道在器中。中国文化自古讲求“寄寓”。在一件件堪称艺术品的中国古典家具中，其艺术形态不单单表现了视觉上的美感，更是每一件器物本身所蕴含的中华文明之博大精深、源远流长的体现。

明式家具作为中国传统家具的集大成者，它注重材料的质地、颜色和纹理，善于运用线条的起伏变化和构件的精巧设计来体现家具的简洁明快和典雅柔美，用结构来体现中国之“礼”以及对意境的追求。

其中书房家具又是传统家具的基础体现。士大夫阶级统治的古代中国，书房是大户人家家庭地位的象征，也是体现老爷仕途的重要地方。为什么？推开一个人的书房就可以了解到他的社会地位和他的个人品味。一个家庭要有一个厨房，另外一个就是书房。厨房是盛产物质食粮的地方，书房是盛产精神食粮的地方。中国历代文人雅士，皆以书房为心灵的归属。

陶瓷作为中国传统的陈设器物，在中国传统文化艺术中发挥着重要作用。从新石器时代晚期灿烂的彩陶至西周古朴的原始青瓷，从唐代南方越窑秘色青瓷、北方邢窑白瓷、绚丽淋漓的唐三彩至体现宋代皇家风范的五大名窑，从恢弘豪迈的景德镇元青花、釉里红至精致无比的雍正粉彩、珐琅彩……代表中华民族传统文化的陶瓷器，在万年发展历史中，多有划时代的优秀品种出现。

历时五百多年的清朝官窑瓷业从顺治至宣统，万紫千红、林林总总，经历了从发展鼎盛到衰微结束的历史过程。从这些官窑瓷器中可以折射出当时社会政治经济状况，特别是皇帝本人的个人素养和审美水准。各个朝代皇帝个人欣赏品位和宫廷文化气息在御用瓷器上表现的尤为明显。

2022年4月8日晚19:00，我们邀请了古典家具文化传承人周崎文及故宫博物院古瓷研究员王健华，做客北京SKP 4FSKP RENDEZ-VOUS，以传统书房家具及陈设瓷入题，重拾我们曾经有过的雍容雅度，领会中国古代书房家具及瓷器的精髓，深入解读中国传统书房文化底蕴，探访中国古人对美的感知与对生活的理解。

【活动嘉宾】

周崎文

《金丝楠木之美》编委之一。1957年生人 ，早年从事教育，后改习中国传统家具文化研究和古典家具艺术设计，师从古典家具专家张德祥、柯惕思。参与设计作品曾在中国国家博物馆和布鲁塞尔皇家美术馆等地展出，著有《大成若缺 · 金丝楠艺术家具之美》一书（主要撰稿人）。

王健华

故宫博物院古器物部陶瓷组研究馆员，中国艺术研究院美术学系陶瓷鉴定专业硕士生导师，从事文物库房整理工作40余年，长期的工作实践，积累了丰富的古陶瓷鉴定经验，对唐三彩、宋代五大名窑、元青花、明清官窑瓷器的研究鉴定有着自己独到的见解。