最“烧脑”的画：他创作的5维空间图，看明白的都是天才！

“远看山有色，近听水无声”，世人对画作的要求无外乎如此，大抵只有传神的画作才能受到世人的喜爱和追捧。古往今来，许多画家都是典型的文科生，画作中更重视写意感，几乎没有多少科学知识。外国的一些画家却是例外，比如荷兰的埃舍尔。

埃舍尔是二战时期非常著名的画家，他的画作融合了许多数学知识和科学知识，同其他画家的作品有很大区别。埃舍尔最出名的身份，莫过于五维空间图创始人，他的许多画作都属于典型的五维空间图，即使是现代也几乎没有人能发现其中的玄妙。

幼年时，埃舍尔并没有展现出自己的绘画天赋，他自小身体素质欠佳，受到了一些歧视，时间久了，性格也有些内向。埃舍尔的童年经历，可能和大多数孩子不同，他被送到特殊学校接受教育，因此思维方式和常人不大一样。

如他一般的孩子，很多都被主流社交活动排除在外，拥有更多的个人空间，幼年时的埃舍尔很可能经常一个人思考。他的父亲是一名土木工程师，这个职业背景或许也让埃舍尔很早就接触到了三维空间图的构造，起到了启蒙的作用。

在特殊学校待了一段时间后，埃舍尔进入了中学，开始展现出自己的绘画天赋，超出同龄人许多的他原本有机会申请更好的学校。可惜埃舍尔其他学科的成绩差得离谱，以至于他不得不重读。

重读后的埃舍尔并没有提高太多，只能放弃了一些原本自己非常心仪的学校。好在埃舍尔个人天赋足够高，没能进入自己最理想的学校对他的影响似乎不大，早在毕业前的一些作品中，埃舍尔已经开始展现出自己的个人绘画风格。

此时的埃舍尔，并没有融入太多数学知识和概念到自己的作品中，不过他的作品仍然反响不错，这也让他更加坚持自己的绘画创作。后期埃舍尔的画作中经常出现数学元素，尤其是密铺平面，这种元素是埃舍尔踏入五维空间图的创作领域接触的第一种元素。

顺利毕业后，埃舍尔决定外出旅行，这是外国许多学生的常见选择，他们认为刚刚毕业的这段时间应该给自己留一点时间享受生活，免得日后参加工作后没有时间休息。作为画家的埃舍尔自然会选择一个风景秀丽的地方旅行，借此获得创作灵感。

西班牙的阿尔罕布拉宫就是埃舍尔的旅行地点之一，在这里，埃舍尔发现了密铺平面，并且从这种数学元素中找到了美感。不过艺术创作经常会出现问题，埃舍尔很快就决定将这种元素融入自己的画作创作中，却没能得到自己理想的效果。

几次尝试后，埃舍尔暂时搁置了这种想法，认为可能将数学元素融入到画作中并不可行。暂时放弃的他很快再度捡起了这种想法，因为二战爆发，埃舍尔为了避难只能选择到一个没有战乱的地方潜心作画。

幸而二战爆发，为埃舍尔提供了足够的时间和空间去思索，此前被放弃的风格重新被提起，因战乱不得不搬家后，埃舍尔也能够换一个环境静下心思考。自此之后，埃舍尔开始将几何体组合、光学幻觉这些元素融入他的作品，并使得这些元素在他的作品中熠熠生辉。因为他的作品同数学知识高度相关，甚至被现代许多数学家研究探讨。

这些数学家都很好奇：埃舍尔是如何创作出这些作品的，这些作品背后的理论逻辑又是怎样。

自从将数学元素融入画作后，埃舍尔进行了许多更深一步的探索和研究，这才创作出了五维空间图。按照常理，画属于二维创作，通常情况下，我们看到的画作分为两类：一类是典型的二维作品，比如大多数的漫画；另一类则是通过二维展现三维世界的作品，最简单的例子，就是立体图像。

对现代人而言，创作出四维空间图已经非常困难，埃舍尔却打破了二维、三维和四维的限制，创作出了许多五维空间图。作为五维绘画的开创者，埃舍尔名气大增，他的作品也得到了世人的认可。

比如《高与低》，这幅画作的布局十分奇特，据说从不同的角度观察，能够看到完全不同的景象，这也是这幅画名字中透露出的初衷：从高处着眼，同自低处观察，看到的景象完全不同。

这幅画可以用来隐喻不同位置的人看到的世界不同，因此拥有的人生观不同；也可以用来单纯描述不同海拔看到的景象不同。据说这幅画还有一个神奇之处：观察画作的时间越久，越容易被画作吸引，从而观察更久的时间。

由于画作的特点非常特殊，人们可以从不同位置观察画作的不同景象，所以长时间观察这幅画并不是什么难以实现的事情，据说最长的时间可以达到几个小时之多。埃舍尔的其他画作，也和《高与低》差不多，从不同角度观察有不同的发现。

《瀑布》也是埃舍尔的名作，不过这幅画同《高与低》有些不同，《瀑布》的景象数量只有两个。据说正常欣赏时，能够看到一条惟妙惟肖的自上而下流动的瀑布，但是仔细观察，就会发现另一条隐藏的、逆流而上的瀑布。

完全相反的流向让瀑布显得奇特而神秘，这幅画的创作原理至今也没有被人们完全参透。埃舍尔一生作品许多，他的许多创作原理始终在被后人揣摩猜测。不管是以哪种形式，一个画家能够被人永远铭记已经足够了。

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