【国画天地】李兴刚：人间与世远，鸟语知境静

李兴刚，字予之。1985年生，山东临沂人。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，山东省美术家协会会员。主要从事绘画与文学创作研究。他的作品天趣依然，工笔精巧，写意归真，景趣不俗，小雅天成。

李兴刚从小喜欢亲近自然，养花养鸟，观察动植物的生长和形态。他将绘画作为与自然界对话的路径，作为看待与描述这个世界的方式，藉此体验自己与万物的丰富生命。他笔下的花鸟世界，花有姿态，鸟有神采，灵气扑面而来，令人观之忘俗，唤醒深藏心底的欢欣愉悦。我不禁想起博尔赫斯的诗:傍依着常春藤/轻摇着小鸟栖息枝头的徐风/消散之后/融入别的灵魂……

这与工笔花鸟画家李兴刚所秉持的“万物有灵”思想有异曲同工之妙。这个“灵”，要经由一个自我才能显影自身，是关乎智慧与技艺，又超越这两者的存在，是血液里与生俱来的，某种知觉的能力，如唤醒前世记忆般的似曾相识。

画家将鸟鹊活泼灵巧、体态婀娜刻画入微，胸腹绒毛柔软流畅、飞羽线条挺拔飘逸，“双翅欲举时，未起意先改”，整体造型变化多端、不流俗套，可看出画家的观察视角独特，技法功力深厚。

世间为花木、鸟兽钟情之人，多半韵致出尘，颇有几分通灵之痴情。就像爱默森说的:“只要一看到大自然，心中就会立觉狂喜。”这狂喜能令人超然物外、物我两忘，能预见到生命的某种深度和神秘向往，引起情感之潮的涌动，带来持续不断的创作灵感。

其作品真可谓“人间与世远，鸟语知境静”，画面丰满、用色典雅、清新自然，有一种天真古淡的意趣，饱含春水般的柔软和温情，勾起人们对一个美好世界的遐想。

李兴刚常怀赤子之心作画，在作品正式动笔之前面对十余幅草稿，他思考了几个问题：怎样既保证作品的艺术品格又能将富于表现力的矿物色运用得恰如其分；怎样既能体现画面线条的写意性又能表现画面色彩的材质美；

怎样既能保证画面意境的充分表现又能保证中国画传统与现代的接驳。画面中主体形象鲜明，严谨细腻、真实自然；强弱力量的对比，有人性共鸣的回响引起的共情，令人着迷和思考。

从李兴刚每个阶段的作品中，能看出其明显的风格变化，却又不失他独有的印记。在入世和出世之间游走、自我与时间的相互把玩、不断去寻找崭新的直觉，又能清醒地回到古典。他绝不会长久地沉溺在迷梦之中，而是不断寻求突破和变化，这让他有一种举重若轻的从容，使每一个创作阶段都成为向上攀爬的更有力的一环。

后来，“轻重彩”的概念逐渐成型。单从字面意义讲纯粹是一种类别，甚至是一种技法，其实不然。品格是轻重彩的灵魂，书写性是轻重彩的核心，传统材质美是轻重彩的对外呈现，在其工笔创作中力求画面意境与形式表现相统一，经典传统与优秀现代相融合。极力探索传统工笔语言的当代表现性、观念性、人文性、哲学性乃至社会性意义。