信息：一幅素描画200个小时，把细节放大10倍，看的人起鸡皮疙瘩

艺术作品的价值与好坏很难去衡量，一幅画、一个雕塑、一套设计，在不同人的眼中，都会有不同的评价，或许对同一个艺术作品的评价还完全相反。它不像标准化的产品，可以供我们测量大小，型号和偏差。

那么，还有哪些因素可以供我们进行参考呢？是制作这件作品的材料，还是耗费的时间？小绛认为，用耗费的时间去衡量一件作品优劣与否是最为公平的。时间对于每一个人来说都非常珍贵，一位艺术家愿意为这件作品，花费较长的时间，就证明这件作品是他用心创作的，时间久从侧面也说明了，这件作品足够精细。

在你的印象中，一幅素描需要画多长时间，是3个小时，还是一整天的时间？一位名叫迪伦·伊金来自纽约的画家，画了一幅素描作品，用了整整200个小时，前后花费了近一个月的时间。这幅耗时极多的素描画作，最终效果也让人看完都起鸡皮疙瘩。

迪伦·伊金在大学时期学习的是雕塑专业，毕业3年后，才开始学习超写实绘画，他的作品在超写实中又融合了超现实绘画的特点。至于放弃雕塑转行创作超写实作品的原因非常简单，那就是绘制超写实作品比雕塑制作要便宜很多，这个原因很有趣、很现实，也很悲哀，所幸的是，他在超写实领域展现出来的能力十分优秀。

在过去几年里，他连续创作了几十幅十分逼真的超写实人物画作，在最近，他再一次对超写实绘画发起了挑战，这幅真人大小的超写实绘画作品，就是前文说到耗费200个小时才完成的素描画作，这幅素描画作使用的材料只有石墨和木炭铅笔。

在这幅画作上，我们可以看到一个年轻的女孩，用自己的双手捧着脸，她皮肤褶皱与脸上的雀斑，都被画家描绘得淋漓尽致，皮肤的质感，服饰的质感，以及金属鼻环的质感都表现得十分充沛，在女孩身后有一片茂密却朦胧的丛林，整幅超写实绘画作品，让人看着一点都不像是一幅画，反而更像是一张黑白照片，即使将它的细节放大后，也不会让人看出任何问题。

除了这幅耗费200个小时的素描画作，这位超写实画家的每一幅作品，都动辄上百个小时，用大量时间去刻画的作品，从看到的第一眼，就深深地吸引住我们的视线，这就是艺术和时间的魅力。

接下来，就随小绛一起来欣赏一下迪伦·伊金其他精彩的超写实素描画作吧。

【资料图】