环球信息:苍润笔墨绘风雨，溥儒《烟雨归舟》

自然界的风雨，容易让人联想到人生的波折。风雨中的小舟，是庇护所，承载了抗争的勇气。很励志的主题，如果画成山水画，往往会变得含蓄起来。为什么不表现疾风骤雨，为什么不描绘仰天长啸？一方面技法不允许他们随心所欲创作，另一方面以古为师的审美情趣让他们不愿意那么画。以古为师，往往造成老师没画过，学生就不会画。讲究韵味，追求意境，往往会收敛感情。

这幅山水画是近代名家溥儒的作品，画中描绘了远山近水，密林浓荫，雾霭山岚。乍一看似乎和风雨无关，如果题跋中没有“满山风雨”，估计很多人会忽略这个细节。画风雨，宋代有米点皴，明代有秃笔散锋横扫画面的方法。溥儒没有用这两种表现力十足的方法，他采用了更高级的对比烘托手法。

溥儒 烟雨归舟

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古人形容美人，“增之一分则太长，减之一分则太短，著粉则太白，施朱则太赤”。每个人对美的理解不同，直接描摹很难取得意见统一。换一种方法，也许会达成共识。溥儒画满山风雨采用了类似的手法，他画的不是风雨之势，他画的风雨之韵。经此调整，他的作品更加高级。

溥儒是皇家子弟，他有个别号“旧王孙”。他没有固定的老师，宋元古画都是他的老师。他文学功底深厚，在诗词方面具有极高的修养。他笔下的山水具有诗意美，看上去优雅脱俗。画画不仅比拼技法，还要比拼审美情趣。审美情趣需要文化素养熏陶，溥儒描绘意境幽远的山水，耐人回味之余彰显文人气质。

溥儒 烟雨归舟 局部

从技法上看，《烟雨归舟》临仿了南宋院体风格，很像“马夏”。构图由边角变化而成，重视线条力度。斧劈皴、钉头皴结合苔点，表现出岩石上有水汽的感觉。整幅画只用水墨，通过墨色变化呈现风雨过境的风景。他要画出美感，而不是画出风雨肆虐的残暴，故此他不在乎是否还原自然风雨。

明末董其昌提出画坛南北宗论后，北宗山水画风受到打压。《烟雨归舟》带有明显的北宗风格，说明他重视绘画技法。他用扎实的技法表现文人情怀，尝试融合画坛南北宗风格。

溥儒 烟雨归舟 局部

溥儒成名极早，早在20世纪30年代，他就享誉京城。那时，他售卖画作每平方尺大概20元。卖画为生的画家，往往会考虑市场需求。他不排斥装饰性技法，也不排斥形式上的美感。《烟雨归舟》体现了这个特点，苍润气息取代大风大雨，满足欣赏者的需求。

有人说，溥儒的画中有清气、秀气、纯正之气。看了《烟雨归舟》就懂了，他的作品备受好评，并非因为他的名气，他是实力派画家。

溥儒 烟雨归舟 局部

当然了，他的画作还有一丝贵气，让人觉得雍容豪华。这一点和他的出身有关，笔墨中流露的高贵优越，让欣赏者在不知不觉间接受他的画风。