【全球热闻】不完美的完美 ,他把完整的作品敲碎,残缺之美引热议
(相关资料图)
完美是一种境界,一种无法企及的境界, 不知道大家有没有发现,现代人的生活态度发生了很大的变化,现在很少有人还在过度地追求完美,反而把缺陷美,当成一种更高级别的美。
很多女孩子不再追求面容精致毫无瑕疵,甚至,还有人专门在脸上点上几颗“小雀斑”,舒伯特曾经创作了一首堪称职业生涯巅峰的交响曲,名字就叫作《未完成》,就像歌手李玖哲歌曲中唱的那样:“完美并不美”。有一点美中不足,没有什么可遗憾的,那恰恰是每一个人最舒服、真实的状态。
意大利雕塑家马西米利亚诺·佩莱蒂,也是一个“不完美主义者”,他认为,古典主义尽管是一种神圣的完美,却也暴露了人类为达到完美的野心,所付出的代价。为了追求缺陷之美,这位艺术家重新诠释了古典雕塑,他使用大理石、青铜、石头等各种材料,雕刻出优雅的古典雕像。
将它们雕刻完成,并不是马西米利亚诺·佩莱蒂创作的终点,而是他的起点,这位艺术家将完整的作品敲出裂缝,让人们看到优雅的古典人物,脸上有裂痕,头顶有尖刺,总之,展露出雕塑残缺不全的状态才是他的最终目的。
在马西米利亚诺·佩莱蒂看来,很多的当代雕塑艺术家总在追求完美,试图达到古典雕塑的高峰,生活中这样的人也非常多,追求尽善尽美却总是把自己搞得很累,因此,才会有这一系列作品的出现。在他看来,有缺憾,有瑕疵,这就是人生啊。
其实,在雕塑史上,有许许多多残缺不全的作品,这些残缺的雕塑,并没有因为残缺不全而被人嫌弃,反而因为残缺之美受到赞扬,其中,最代表性的雕塑作品就是《断臂维纳斯》。
很多人对马西米利亚诺·佩莱蒂的创作称赞有加,认为他让人们从全新的视角看待雕塑创作,看待古典主义,同时,也让人们树立更加积极的生活态度。但也有很多人对这位艺术家的做法表示遗憾和惋惜,认为用毁坏的方式去创作艺术,属实没有太大的必要。
接下来,我们就一起看一下马西米利亚诺·佩莱蒂创作的,拥有破碎之美的雕塑作品吧,不知道看完后,你是怎样的感受呢?