重点聚焦!时代的铺路人，手绘是设计最好的感受和沟通

王受之教授说：“ 设想一下，如果有人问你：别墅建筑风格上，新古典主义和地中海风格有些什么最大的特点，你如何描述清楚呢？无论怎么讲，对方未必获得要领，但是如果你能够用钢笔简单的画给人家看，这样就很容易解释清楚了。这就是手绘的好处。”

我出门一定带速写本，最常用的是美国出的Mead牌子的，这种速写本的纸张不带酸性，放的时间长一点，也不会变黄变脆。我喜欢用钢笔画速写，觉得钢笔画有个好处，就是比较清晰，容易交待清楚建筑的结构。而且，钢笔画如果画得好，往往还有一种铜版画的韵味。

这里的画，有些是在巴黎街头很快画完的钢笔速写，还有一种就是坐在街头的咖啡馆里慢慢画的，一个老头在看报，一个女孩在读书，两个老太太在餐馆门口看菜牌……很有意思。先把人物画了，因为人物老在动，抓住神态和动态，以后再慢慢去画背景。

(相关资料图)

几十年以来，我已经习惯了这种手绘的表现和沟通方式，一直感觉很有效果。把想到的画出来，其实不容易，这个视觉化过程，需要锻炼。我因为从小就这样涂鸦，并且有时讲不清楚的东西，就会设法用手绘解释，久而久之，就形成了比较强的手绘表现的能力。现在想想，掌握了这样一种技巧，自己也很有点庆幸。

我印象最深地用手绘表现思想的一个课程，就是现代建筑史。我经常用手绘来讲建筑史，学生很容易明白。比如在讲到勒.科布西艾的城市规划思想的时候，我在白板的一边画一张很大的欧洲中世纪的小城镇，把城市的功能内容一个一个的画上去，教堂、市场、住宅、坟场等等。

也画出对外联系用的道路、桥梁、河流、码头，然后把科布西艾的理想城市的核心：高层住宅画一个，形式用他的马赛公寓，之后加到八栋这样马赛公寓，再在周围画上商业中心、工厂区、公园、高速公路……慢慢地，一个现代城市就出现在白板上了，学生一方面看得有点目瞪口呆，同时都深深的记住了现代城市规划和传统规划的差别。

下课之后，他们都会用数码相机拍摄这些画。马克笔在白板上特别流畅，我自己的技巧也在这里得到很好地发挥。这些画，差不多每年都要画，我们美国学校的清洁工有一次找到我，说他们真是很舍不得擦掉这些画，因为他们晚上做清洁的时候，是要擦白板的，他们几个人在我的教室看老半天，也下不了决心擦。

不过，这种速写最有用的场所，还是和建筑项目开发单位、开发商沟通的时候。我们开口闭口讲风格，但是人家要知道具体的法国南部乡村风格、意大利地中海风格、或者西班牙地中海风格是什么样子的，你不能够拿语言搪塞，照片也往往不准确，因此我的方法就是手绘交待。手绘的作用的确很大，我很有体会。

比如国内现在开始流行Art Deco 风格，因此好多地产商都说要做Art Deco 的建筑、景观。有一次问我：Art Deco 雕塑什么样的，我给他们看一些照片上的雕塑，也还是不清楚，我想起雕塑家马约尔做过的一个亚当和夏娃的作品，很有趣，就用手绘画了一个给他们看，结果一下子就明白了。这可省了好多口舌啊。

风格这个东西，有时候讲不清楚，画出来一看就明白，在这种情况下，语言文字往往不如图来得直截了当、清晰易懂。这个方法成了我的交流习惯，从15、6年前给万科做项目，包括早期深圳的“俊园”的改造概念、标志， “第五园”的基本概念，到现在我在北京、海南、重庆、广州等等这些地方我经手的项目，大凡涉及到设计概念的问题，我都习惯用手绘给提案和建议。

在这里，手绘就是一种沟通、交流概念的手法而已。我在画画上对自己看得很轻，从来不说自己是艺术家，就是因为知道画得准确并不等于画得好。

有些出版社发现我的插图画得很好，也有些美术学院的人发现我画得很专业，说应该出版画集、办画展，我基本都说不行。实在是感觉画得熟练一回事，艺术是个灵性的事情，不是说画得熟练就可以说有艺术性的。

王受之

1946年生，广州人，设计理论和设计史专家，现代设计和现代设计教育的重要奠基人之一。1987年作为富布赖特学者，在宾夕法尼亚州立大学切斯特学院和威斯康星大学麦迪逊学院从事设计理论研究和教学。现为美国设计教育最高学府---美国艺术中心设计学院（ACCD）终身教授，美国南加州建筑学院教授，中国汕头大学长江艺术与设计学院院长，兼任中央美术学院、清华大学美术学院、鲁迅美术学院、上海大学美术学院等高等艺术设计院校客座教授、博士或硕士生导师。