识到学充 艺臻高境——记当代著名山水画家吴兴沛-每日头条

吴兴沛艺术简介

吴兴沛，1940年生，山东郯城人。从事文化工作多年。先后供职于苍山（兰陵）县政协及临沂市红十字会。1980年入临沂教育学院，师从著名花鸟画家王小古先生，又师从山东艺术学院张彦青教授攻习山水。

现为中国艺术研究院特邀画师，中国艺术研究院一级美术师，一级书法家，中国当代诗歌协会会员，鲁蒙书画院副院长，临沂市老年书画研究会副会长，临沂市教育学会美术研究专业委员会顾问，临沂市美术家协会顾问。

(资料图)

出版有巜吴兴沛山水速写》山东美术出版社，《当代影响力·山水书画家——吴兴沛精品集》上海人民美术出版社，巜中国当代画坛领军人物——吴兴沛·喻继高》上海人民美术出版社。

识到学充  艺臻高境

——记当代著名山水画家吴兴沛

著名画家吴兴沛先生长期致力于山水画创作，早已形成自己具有鲜明个性的美学品格，近二十年间受到艺术界与收藏界的广泛好评。其山水作品集中反映了他本人对“人与自然”主题的独特理解和演绎，并进而付诸于独特的形式、风格、语言与笔墨、符号、技法去表现和诉说，富有学术研究价值。

吴兴沛以自己丰富的学识和全面的修养为根据，以探求体现自我个性的内在生命潜力的独特绘画语言为目标，调整好山水画艺术与人文自然观变化之间的关系，把握好笔墨构成、色彩结构，从生活和自然中撷取灵感和审美资源，以丰富的笔墨语言，创造性地思考，使作品再度回归山水画本身，以适应现代人审美心理的新的雅逸倾向。

通读作品，我们可知吴兴沛先生的创作激情与艺术成功主要源于三个方面：一是对传统绘画的钻研；二是对自然的深入感悟与体验；三是将画外多方面修养用于山水画创作。

他先后受教于王小古、张彦青两先生，从临摹入门，走进古人，深入传统，从传统山水的根系中汲取营养，尤其是从荆浩、关仝、董源、巨然、元四家、龚贤、玉原祁、八大山人、石涛、黄宾虹、李可染等古今名家的笔墨丘壑中广取博收，从而使他对传统山水艺术语汇充分掌握，也使得他在师法自然的过程中融会贯通，取精用宏，咦丰富的笔墨技巧和变化完成不同的意象创造。

从古至今，杰出山水画家成功的创造，无不是从写生中得来的，吴兴沛先生也不例外。正因他善于写生，方使其山水画意境迭出，具有鲜活感和生命力。他秉奉“生活是基础、自然是吾师”的理念，深入造化，到真山真水中进行实地写生。他怀着对艺术的一腔深情，走大江南北，览名山大川，画山的四时变化，写水的离合聚散。他把自己的切身感受与传统经验结合，从中发现新的规律。

从他近年出版的《吴兴沛山水速写》中，可见他写生去过诸多地方，上张家界、登峨眉、攀华山、赴三峡、走蒙山、入北海道、游黄山。放眼于广阔的长天大野，他或对景写生，即兴记录下当时的审美感受；或静观默想，捕捉大自然的天籁之音，“独与天地精神往来”。在与大自然心心相印的对话中，得山川之灵气，知草木之性情，在写生中发现自然，在对自然的感悟、启迪、升华中完成写生，此即山水创作之“心源”也。著名画家张志民先生曾为其《写生速写》作序：“一幅幅都是那样的秀雅灵动，视角新奇，在速写这块领地里，很少有这样完美的构图，一丝不苟的态度。”

读吴兴沛先生的画，那蕴于形式美的蓬勃生机、浑然境界、沧桑气息和时代精神扑面而来，这难得的艺术品质，不仅源于画家娴熟的技法，更源于画家独特的生命感悟与创作体验，从而境由心生、随意念而发于毫端，将自己的美学追求在有意无意间溶化于独特而自由的笔墨表现中。

尤其值得关注的是，蒙山沂水一直是吴兴沛先生山水画的主要题材，造诣精湛。

作为沂蒙人，他热爱家乡，八百里沂蒙的山山水水、沂河两岸的清流浅滩都曾留下他的足迹。他以深情、真情入画，由心出发，将蒙山山水变为意象山水，以心写型，以意造景。其蒙山系列作品既有南派山水的清雅秀逸、浑厚华滋，又有北派画风的博大厚重、雄浑豪放，完成了南北山水语汇的交融、统一，构建出沂蒙地域性山水语汇，这是他对沂蒙山水画艺术的独到建树是不容忽视的。

还值得关注和研究的是，吴兴沛先生的画外修养是多方面的，并被成功用之于创作。他擅长书法，尤精于行书，以二王为宗融合其他碑帖的笔意，形成自己独具一格的书法风貌——雅逸和美，洗练清畅。他亦擅长治印，篆法、刀法考究，高古浑厚，大有汉印之风。他精通诗词韵律，文学修养很高，意兴到来，即时吟咏，时有佳篇；他擅长摄影，几十年不间断，选景构图，新颖别致。能涉猎广泛并均有所成，而又能将书法的骨力、篆刻的金石气息、古典诗词的意境营造之法与题款、摄影的构图选景方法皆潜移默化地融入山水画创作中，使其画更饶意蕴和内涵，这是他今日能取得山水画成就的主要原因。