史达祖的这首燕子词,堪称咏物词天花板,词作巧美不胜收宛如画卷-速看料
在我国古代诗歌的百花园中,各种题材的诗歌竞相绽放,而咏物诗就是其中一朵。诗人们将对自然万物的热爱融入笔端,江河湖海、日月星辰、山川树木、花鸟虫鱼都成为诗人描摹歌咏的对象。诗人们在细致描摹自然万物的同时,也寄托着自己的种种感情。
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在我国源源不断的诗歌长河中,要是追根溯源寻找咏柳诗的话,《诗经》无疑是那如涓涓细流一样的源头。《诗经·采薇》中的“昔我往矣,杨柳依依;今我来兮,雨雪霏霏”之句,可以说这是柳第一次以文学的形象出现在诗歌中。
汉魏以来,随着山水诗的兴起,咏物诗也逐渐引起了诗人们的关注,比如南北朝时期的“巫山巫峡长,垂柳复垂杨。同心且同折,故人怀故乡”和“杨柳乱成丝,攀折上春时。叶密鸟飞碍,风轻花落迟”,就是两首很有名的以咏柳为题材的咏物诗。
中国是诗歌的国度,而唐诗则是诗歌桂冠上最为璀璨夺目的那颗宝石。在百花齐放的唐诗百花园中,咏物诗也以绚丽多彩、馥郁芬芳的形色香吸引着世人的目光。
骆宾王脍炙人口的咏鹅名句“白毛浮绿水,红掌拨清波”,可谓家喻户晓,人人会背;贺知章赞咏垂柳的名句“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦”,可谓人尽皆知;杜甫赞咏春雨的名句“好雨知时节,当春乃发生”,收获了后世的高赞与好评,元稹赞咏菊花的“不是花中偏爱菊,此花开尽更无花”,可谓千古绝唱。唐诗中的经典咏物诗可谓是不胜枚举,俯仰皆拾。
咏物诗,看似是写物,实际上往往寄托诗人的情怀与思想。也可以说是诗人托物言志的诗歌,诗人通过寄寓在所咏之物中的主观认识来体现人文思想。在某种程度上来说,咏物诗中的物往往代表着诗人自我形象或者境况。
作为与唐诗双峰并峙的宋词,咏物词更是被推向了极致,在宋代词人的笔下,咏物词更是以五彩斑斓的意蕴和深厚的人文气息呈现出来。宋代词人以音乐和辞章的形式去咏物,别具一格的语言,加上别具特色的词句,无一不表达着词人丰富的情感,同时宋代词人们也给咏物词赋予了全新的文化内涵。
词作为一种特殊的诗歌形式,对抒情性尤为强调。咏物词当然不能例外。由于词人在写作过程中个人经验的参与程度不同,因而使这类作品常常表现为两种倾向:第一种是在描摹的物象中,词人的主体形象无处不在,词中深刻地寄寓着词人的经验与感受;另一种则是将视野与描摹停留在感性层次上,陶醉于对瞬时情绪的抒写与事物表象的描摹,没有深入词人的本质经验中去。
在宋代词坛,史达祖的咏物词堪称一股清流。史达祖的咏物词,看似是写物,实际上往往寄托着词人的情怀与思想,也可以说是词人托物言志的作品。
史达祖通过寄寓在所咏之物中的主观认识来体现人文思想,在某种程度上来说,咏物词中的物往往代表着史达祖的自我形象或者词人的境况。
史达祖,字邦卿,号梅溪,汴梁(河南开封)人,南宋著名词人,词以咏物为长。史达祖多次参加科举考试,但屡次落第,布衣一生,但这并没有影响他的诗词创作,以及在词学上取得的成就,史达祖传世作品有112首,收录在《梅溪词》中。
史达祖的燕子词,咏物词中的天花板
史达祖这首《双双燕·咏燕》的词作,对燕子的描写是非常精彩的。全篇没有出现一个“燕”字,却句句写燕子,而且形神兼备、惟妙惟肖地描写出了燕子的特点,由此也可见词人咏物词上的高超艺术表现力。原词如下:
过春社了,度帘幕中间,去年尘冷。差池欲住,试入旧巢相并。还相雕梁藻井,又软语商量不定。飘然快拂花梢,翠尾分开红影。
芳径,芹泥雨润。爱贴地争飞,竞夸轻俊。红楼归晚,看足柳昏花暝。应自栖香正稳,便忘了、天涯芳信。愁损翠黛双蛾,日日画阑独凭。
在我国古典诗词中,全篇咏燕的词作,就要数南宋词人史达祖的词作《双双燕》了。从词中小序“咏燕”二字就可以知道:这是一首咏物词,而且咏吟对象就是燕子。
燕子是人类的朋友,是我们最喜爱的鸟类之一。燕子是候鸟,秋天飞到温暖的南方过冬,第二年当北方春暖花开之际,燕子又从南方北归。
自古以来,我国文学作品中就有不胜枚举的描写燕子的诗词作品。我国最早的诗歌总集《诗经》中就有一首描写燕子的诗,是《邶风·燕燕》,里面就有“燕燕于飞,差池其羽”的句子。
唐代诗人杜甫的《绝句漫兴九首》中,第三首就是描写燕子的诗:“熟知茅斋绝低小,江上燕子故来频。衔泥点污琴书内,更接飞虫打着人。”再比如北宋著名词人晏殊的词作《浣溪沙》中,更有描写燕子的名句:“无可奈何花落去,似曾相识燕归来。”
直到现代文学里,燕子的身影依旧频频出现,燕子的意象依然被文人们描摹着。郑振铎先生就写过一篇有名的散文《燕子》,开篇就是对燕子形貌特征的精彩描摹:“一身乌黑光亮的羽毛,一对俊俏轻快的翅膀,加上剪刀似的尾巴,凑成了活泼机灵的小燕子。”这篇文章因为朗朗上口的文字和优美的意境,早已被编入了小学语文教科书,课文中的燕子形象也成为了一代又一代莘莘学子的心灵记忆。
燕子是如此讨人喜欢,燕子的可爱形象是如此深入人心。燕子飞行的时候,漂亮极了,那狭长的翅膀,那分叉的尾巴,都像由最高明的画家画出来的,没有一个姿势不美。这也就是几百年的宋代词人史达祖以燕子为吟咏对象,并诉诸笔墨、填词谱曲的原因了。
好了,说完了燕子,那就一起走进史达祖的燕子词,一起去领略词人笔下的燕子风采吧。“过春社了”是开篇句,点明了美好的春天时节,展现的只是春季的美好。词人通过春社的节日氛围营造了春意盎然的景象,这四个字犹如一阵拂面而过的春日微风,让人心神陶醉,读来让人倍感舒适。
词人之所以开篇就写春天,一来是行文的需要,二来也是给燕子的出现打开一条绿色通道。众所周知,燕子是候鸟,每年春天,会从遥远的南方飞到北方。
郑振铎先生也是热情洋溢地写道:才下过几阵蒙蒙的细雨。微风吹拂着千万条才展开带黄色的嫩叶的柳丝。青的草,绿的叶,各色鲜艳的花,都像赶集似的聚拢来,形成了光彩夺目的春天。小燕子从南方赶来,为春光增添了许多生机。
史达祖词中的“春社”二字,是精确的时令节序的展现,春社在二十四节气之一的春风节气前后,正是春暖花开的季节。春社也是中国传统文化中的一个源远流长的古老节日,在商周时期,是男女幽会的狂欢节日,而后来则主要用于祭祀土地神。自宋代起,以立春后第五个戊日为社日。
春社又有官社、民社之分。民社下为二月二日,俗称“土地公公生日”。官社日期不变,其祭祀为国家祀典,在社稷坛举行。古代春社日,官府及民间皆祭社神祈求丰年;春社时,人们还有饮酒、分肉、赛会的习俗,妇女也会停下手中的针线活,加入节日的氛围组中。
“度帘幕中间,去年尘冷”紧承第一句而来。意思是说在这美好的春日里,燕子们就在楼阁的帘幕中间穿飞,而此时的屋梁上落满了去年的灰尘。
这两句虽然没有出现燕子的身影,但是燕子的形象已然是呼之欲出了。因为这两句已经暗示出是燕子的归来。在大自然一派美好春光里,从遥远的南方北归的燕子,它们的身影已经出现在旧家庭院。
而此时的旧家庭院却显得冷冷清清,而且屋梁上布满了尘土,显然是很长时间没有人打扫收拾了。或许是庭院的主人长时间外出未归,或许是庭院的主人从这里迁移到外地去了,没有烟火气的庭院显得是那样静谧,连燕子都感到些许的冷清与落寞。
接下来四句,描写的是飞入旧时庭院的一双燕子打算在这里筑巢,但燕子似乎对周围的环境不太满意,但又找不到更满意的筑巢之处,所以一直犹豫不定。
可见,词人对燕子动作与神态进行了长时间繁荣、细致入微的观察,而且词人对燕子神态的描摹,细腻柔美,惟妙惟肖,堪称精工,简直就像一幅工笔细描的“春日飞燕图”。
由于燕子离开去年的旧巢有些时日了,去年燕子曾经居住的这个庭院仿佛有些变化,所以它们要先在帘幕之间飞来飞去,仔细看一看似曾相识的居住环境。
燕子是候鸟,按照它们的生活习性,每到北半球迎来春日的阳光时,它们会年复一年从南半球飞到北半球。而且燕子是记忆力超群的鸟类,它们飞回来时,依然能够找到上一年定居的地方,重新安家筑巢。
接下来的两句“差池欲住,试入旧巢相并”,描写是非常成功的。词人似乎是说出了燕子心中的疑惑,也描绘出了它们的神态,这一对燕子因为要在旧家重新筑巢,所以它们在这户人家的庭院上空、帘幕中间盘旋低徊、飞来飞去,这是它们在不断地观察。
燕子在经过一番观察后,还未打定主意,所以又把屋子里的雕梁和藻井仔细勘察了一番。“还相雕梁藻井,又软语商量不定”,这一句极富感染力的描写极其传神,燕子的神情举止在词人笔下细腻而曲折,充满生活情趣。
值得一提的是,在这四句中,词人一连使用了‘欲’‘试’‘还’‘又’四个虚字,以拟人化的手法全方位 、多角度地展现了这对燕子的微表情和微心理,一层又一层地把燕子的心理变化和感情变化,惟妙惟肖地传达出来。这样的手法在宋代咏物词中也是难得一见的。
“软语商量不定”,形容燕语呢喃,低吟浅唱,好像说着吴侬软语一样,“商量不定”又写出了双燕的交流,你一言我一语的情景。“软语”这个词语更是形容双燕声音的轻细柔和与它们的温情脉脉。这一句犹如飞来之笔,充满了词人的情思才华和奇思妙想,堪称匠心独运,传神微妙。
词人运用拟人的修辞手法,把这对燕子描绘得就像一对充满柔情蜜意的情侣,它们为爱双向奔赴,它们比翼双飞,它们坠入爱河,它们共筑爱巢。
陪伴是最长情的告白。人们也常用燕子双飞双栖、比翼双飞,来比喻情侣的相伴,这种描写是很切合燕子的生活习性的,北宋词人晏殊在《燕归梁》一词中就有“双燕归飞绕画堂,似留恋虹梁”的描绘,欧阳修在《阮郎归·南园春半踏青时》一词中也有“秋千慵困解罗衣,画堂双燕归”的描写。
如果将晏殊、欧阳修笔下的燕子与史达祖笔下的燕子进行对比的话,就不难看出,史达祖的描写明显更加细腻、更加温婉,因为前两人都只是不加修辞的描摹,而史达祖则将修辞技巧完美地嵌进了文字与格律中。
如果用现在的手机摄像来打个比方的话,前两人的素颜拍照,而史达祖就是美颜加滤镜的效果,这就好比只是史达祖将燕子拟化,更加体现了词人对燕子观察的细致入微。
经过这对燕子情侣一番吴侬软语般的交流后 ,它们决定在这里定居下来。于是这对燕子情侣经过长途跋涉之后,它们的爱情之旅终于有了归宿。在美好的春光中,它们携手共筑爱巢,共同开启在美好春光里的新生活。随着春日白昼时光一点点增长,随着气温一点点升高,这对燕子共筑的爱巢也在春光里落成。
词作下片,首先是词人对美好春天的描写,这是环境的烘托。“芳径,芹泥雨润”,这两句已经写得明明白白:在这春暖花开的季节里,田间小径处处弥漫着芬芳的花香和泥土的味道,一场滋润万物的春雨降临,春雨将芹泥融融恰恰地浸润着。“芹泥”就是水边长芹草的泥土,其实就是指燕子用来筑巢的泥。
正因为春暖花开、和风细雨,泥土也特别润湿,燕子筑巢的必要材料(芹泥)也是轻而易举能得到,它们共筑爱巢也成了一件轻而易举的事情,所以燕子就地取材,筑巢的速度明显快了很多,它们快活极了。
接下来几句是对燕子欢快形象的描绘,大意是说:它们比翼双飞,掠过天际,又从高空俯冲而下,接着便是一个华丽的转身,又贴着地面飞过去了。这一套在高空翻转腾挪的高难度动作,被燕子拿捏得死死的,燕子飞得是如此流畅而轻盈,毫无拖泥带水的滞空感,它们你追我赶,好像比赛着谁飞得更轻盈漂亮。
广阔丰饶的北方又何止芹泥好呢,这里花啊柳啊,样样都好,风景是看不尽的,燕子陶醉了,到处飞游观光,等到飞累了,倦鸟归巢时天已经黑了。
接下来的“红楼归晚,看足柳昏花暝”,是非常精美、非常细腻的文字,大意是说:春光是多么美好啊,燕子的生活充满了欢乐,它们自由自在地飞翔,傍晚归来,双栖双息,其乐无穷。
可是,在燕子高兴之余,它们却把一件重要的事情给忘记了。曾经有一位羁旅天涯的游子给双燕捎了一封书信回来,它们因为太高兴,全然把这件事情忘得一干二净。于是词人又提笔写下了“便忘了、天涯芳信”。
词人在此处笔锋斗转,完全打破了词作营造的燕子欢乐的意境,这一笔完全出人意料。随着词人的笔锋一转,这首咏物词的主旨也终于水落石出。
此时词作的画面就像电影中的蒙太奇手法一样,呈现的不再是双栖双飞的燕子,而是一位倚栏眺望的女子形象,词作的“愁损翠黛双蛾,日日画阑独凭”两句正是描写女子形象的。
这位女子形象也是由燕子引出的,词意过渡自然,了无痕迹,由于双燕将书信的事情遗忘,而引起闺阁之中的女子日日高楼眺望,她在眺望什么呢?词作前文已有交代,那位久出未归的人就是那位羁旅天涯的游子,在家中等他的女子此时望穿秋水,也没有看见游子归来的身影。
词人为什么要转而去写这位登高远眺的女子呢?其实这正是词人匠心独到之处。因为词人在前面煞费苦心、煞费篇幅去描写双燕形象,词人用大量的笔墨描写燕子徘徊旧巢,欲住还休?对燕子来说,是有感于“去年尘冷”的新变化,实际上这是暗示人去境清,深闺寂寥的人事变化,只是一直没有点明而已。
到了最后,词人才通过女子因为双燕“忘了天涯芳信”而“日日画阑独凭”,将通篇的主旨表达出来,也让词意含蓄隽永、回味无穷。
原来词人描写这对燕子,是有意识地放在庭院闺中女子伤春的环境中来写的,词人是用燕子形影不离的美满生活,与女子“画阑独凭”的寂寞生活相对照。
词人用大量的笔墨去写燕子尽情在春光里飞翔、生活的场景,其实是为了衬托那女子“愁损翠黛双蛾”的形象。显然词人对燕子那种自由、愉快、美满的生活的描写,是隐含着某种人生的感慨与寄托的。
这种写法有两个出彩的地方,首先是词人一反以写人为主体的常规操作,而是将燕子放在了C位,燕子成为了主角,人物成为了配角;其次就是描写女子的愁苦,也只是为了反衬燕子的美满生活。这种写法,因为多了一层曲折的用意,而让词作变得饶有趣味起来,因而能更加含蓄更加深沉地反映人生,是一首别出心裁的词作。
小话诗词
这首词成功地刻画了燕子的优美形象,把燕子拟人化的同时,描写它们的动态与神情,又处处力求符合燕子的特征,以至于到了形神兼备的地步,真的把燕子写活了。
例如同是写燕子飞翔,就有几种不同姿态。词作中最出彩的两句“还相雕梁藻井,又软语商量不定”,精彩而又传神地描绘出双燕向雕梁张望的神态和它们柔声细语、呢喃浅唱、呢喃不休的情调,又把燕子写得那么富有感情,那么富有人情味,真的可以说是一首蜚声词坛的咏物词。
当然,取形不如取神,为燕子传神写照更是高难度的描写艺术,这也是其他咏物词所没有达到的境界。这首词成功地刻画了燕子双栖双宿恩爱羡人的优美形象,把燕子拟人化的同时,描写它们的动态与神情,又处处力求符合燕子的特征,达到了形神俱似的地步,真的把燕子写活了。
这首咏物词《双双燕》,获得了历代词学评论家的高度赞誉,如明代著名词评家王士祯在《花草蒙拾》中说:“咏物至此,人巧极天工错矣。”也算是对史达祖这首咏物词切中肯綮的评价了。
史达祖的这首燕子词,可以说是极富才情的,也可以说是巧夺天工的,词作读来如沐春风,宛如欣赏一幅动人的水墨面,千百年来无出其右者。如果说非要进行纵向对比的话,或许只有郑振铎先生笔下的小清新小可爱的燕子形象才能与史达祖笔下的燕子相媲美。