艺术 | 电影《满江红》：回归叙事，洞见东方文本的极致浪漫-全球热讯

电影《满江红》以超过35亿元的票房拔得春节档头筹，在口碑与票房上皆有斩获。此片是导演张艺谋与原创剧本作者及编剧陈宇征战春节档的第二次合作。电影以一封丢失的金国密信为引子，借动荡的南宋背景和岳飞的传奇精神，虚构了一场侠肝义胆、惩奸除恶的秘密行动，令无数观众为之动容。

在这场局中局、计中计，反转不断的悬案之下，导演和编剧为《满江红》注入了极具东方叙事的电影美学。镜头跟随主角张大（沈腾 饰）和孙均（易烊千玺 饰）穿梭在中式大宅院中，伴随传统豫剧改良的电音鼓点节奏，从寅时到卯时抽丝剥茧追凶破案，最终抵达高潮——《满江红》的吟诵。电影文本用细腻的东方元素勾起中国人基因深处的家国情怀。编剧让电影的故事在理性叙事与感性共鸣中找到平衡，为极致浪漫的东方文本在类型片中实现了一次成功的落地。

银幕内外共谱《满江红》，与观众同创中国电影美学新高峰

(资料图片仅供参考)

《满江红》在原创剧本上精巧建构来源于它对东方文本的深度挖掘。编剧陈宇曾表示，《满江红》这首词是电影的魂，所以电影虽不着墨于英雄岳飞，但从人物性格的刻画、情节反转的设置、结尾高潮的吟诵，无一不传达出对忠义精神的传扬。电影剧本将宏大叙事和个体叙事进行整合，从一个小兵如何逃命，如何入局破局，到数位豪杰为一阙词而舍生取义。编剧更用经典的戏剧结构“三一律”，让银幕内外时间的同步发展，让观众在一个时辰的时间，一边看电影一边跟随着主演推动故事。完成任务之时，慷慨激昂的《满江红》吟诵随大宅院的回响传递而出，唤起银幕外观众心底对家国情怀的共鸣。至此，电影完成了对那些生活中不曾被注目的小人物书写传奇，成就了与观众共谱《满江红》的极致浪漫壮举。

编剧陈宇

回归叙事第一性，探索经典叙事结构的极致新可能

同时《满江红》也是一次成功的创作实验尝试，在视效与大场景占领市场主导地位的商业电影中，能让观众全神贯注三个小时的作品并不多见，这得益于导演张艺谋和编剧陈宇对回归电影叙事第一性的创作共识和追求。

文本结构上编剧陈宇力求创作一部极致的“三一律”作品，在一个封闭的驻军大宅院里，小兵张大与统领孙均受命在一个时辰以内找到一封不翼而飞的金国密信。方寸之间抓住观众眼球，需要的是高密度的叙事情节，和快节奏的镜头语言。导演熟练地运用东方宅院的空间调度，在传统豫剧戏腔的烘托下，用极具动感的长镜头让观众沉浸其中，全身心聚焦于故事本体。

为了专注于故事，张艺谋着眼于单场人物戏之间展现角色的张力，并在悬疑类型中加入喜剧元素，进一步调动观众的感官：“多元素融合的类型片创作难度相当高，但喜剧是最贴近观众的。”编剧陈宇则从内容出发，为叙事动力加压，最终在壮怀激烈的顶点释放，才能让观众与主题哄然相遇，情绪直击心底，硬核叙事的魅力也尽显于此。

编剧陈宇与导演陈凯歌在发布会现场

立足叙事文本，回望传奇人物，传承家国精神，《满江红》以浪漫主义的创作风格持续挖掘东方故事的人文价值内核，编剧陈宇透过小人物微小但宏大壮阔的舍身取义，激荡起中国人一脉相承凝刻在血液之中的情怀，呈现出了中国电影最浪漫的叙事美学。在类型电影同质化的当下，《满江红》无疑具有打破叙事单薄、回归电影第一性的开创意义和多类型电影元素融合的推动意义。银幕内是满腔热血的张大、孙均等，银幕外是一片赤诚的创作者和观众，在《满江红》的传世吟诵中，中国电影必定焕发出新的生机活力，迎来开门红。

（图片由受访者提供）