南方观察 | 暗香浮动月黄昏——林和靖咏梅诗赏读-环球百事通

“谁是我知音？孤山人姓林。一自西湖别后，辜负我、到如今。”这是南宋文人楼槃的一阙词，其中提到的孤山林氏正是北宋时期的名士林和靖。

林逋，字君复，宋仁宗赐谥“和靖先生”，杭州钱塘人士，少时游历江南，后常年隐居在西湖孤山，泛舟山水之间，往来鸿儒僧侣，而关于他的最有名的典故莫过于“梅妻鹤子”。相传，林氏在孤山广植梅花，豢养双鹤，终身不仕不婚，以梅花为妻，以仙鹤为子，亦了无牵挂，亦至情至性，直到离世也未曾改变初衷，孤身葬于山麓，唯有梅妻鹤子相陪。

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那些徜徉隐逸的日子，林和靖常常吟诗作画，却不曾留存诗句，“不欲以诗名一时”，然而有心之人私下抄录，并辑录成册，这才为后世留下诗词三百余首。其中，一句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，被后世称为千古咏梅第一佳句。

众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。

疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。

幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。

从古至今，咏梅之作不计其数。梅花是中国文人的精神寄托和品格信仰，数千年来与中华文化相生相伴。在陆游的笔下，它有着“零落成泥碾作尘，只有香如故注”的坚贞傲骨，在王冕的心中，它是“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”的孤绝姿态，在陆凯的赠友诗里，它是“折梅逢驿使，寄与陇头人”的江南春色，而在林和靖构建的艺境中，梅花拥有了别样的韵味幽情。

这首《山园小梅》是林和靖创作的组诗作品其中一首。首句气势扑面而来，“独”与“占”皆是强势之义，肯定了梅花在众芳中的绝然地位，也显示出作者对梅之偏爱。次句是对梅花姿容的具体描述，简单十四字即勾勒一幅令人黯然销魂的绝色画面，“疏影”“暗香”更是柔化了首句的硬感，从明艳转为柔情，山色空濛，水月澄明，梅枝苍古，梅蕊婀娜，一派静谧端庄，加之“横斜”“浮动”之精准巧妙的用词，空间错落感跃然纸上，凭文字构建出了立体的平衡的动态美感。第三句跳脱主画面，以“闭月羞花，沉鱼落雁”的迂回技法，从侧面歌颂了梅花的超绝风姿，读来亦是有情有趣。尾句陡然升华，言浅意深，将咏物诗境落入个人意志空间，恰如其分地表达了作者清高神秀的品格和超凡脱尘的追求。

回读全诗，只觉眼鼻感知皆被唤起，浓淡之间，动静之变，情感不由随之摇曳；且从意境而言，全无惆怅苦境或忿怨之意，仅有孤高雅洁的志向和逍遥豁达的情操，想来也是作者的真实义。由此，便也理解了欧阳修的赞叹：“前世咏梅者多矣，未有此句也。”

正是，爱到极致便是痴。林和靖曾对那些劝说他出仕的人说，“然吾志之所适，只觉绿水与我情相宜。”情致相投，人物合一，“梅花是我，我是梅花”，此时之花非花，而是知己伴侣，以妻喻之又有何不妥？由此可鉴，梅花对于林和靖乃至无数文人的意义，绝非在于表面姿态，而是它背后所承载的厚重人文精神。

如画风物，窈窕文章。这些留存至今的咏梅诗，实则历代文人的精神写照史册。论起梅花在中国古典文化语境的地位之超然，没有比其更贴近中国文人的精神意志和人格审美。所谓善则为美，这是中国传统美学观的特质之一。梅花的善，在于其孤绝与淡泊的高尚情操和清高品德，象征着绝境中的一抹生机，代表着践履意志的一种气节，可说是人格的隐喻。

剪雪裁冰，凌霜而行，这种生命张力，实在动人心魄。飞霜凌寒，破蕊报春，又展露出对人世间的一丝不舍与怜意。坚毅与温柔，忠贞与自由，是梅花的风骨，也是文人的深情，更是君子之德的生动写照。

“茂陵他日求遗稿，犹喜曾无封禅书。”这是林和靖的最后告世遗句，清幽绝俗，暗香四溢，如山谷幽花的一生，如泼墨写意的一生，透诗窥人，此时，再难分清是人性成全了诗境，还是诗境解构了人性。

忆江南，萋萋旧时路；念去去，江边潮已平。隔世而望，人去山空鹤不归，独留梅香于天地。

孤山之上，高士踏雪寻梅。

（供图：文吉儿）